Es la primera película de John Huston como director. Se la suele considerar como la película que marca el comienzo del cine negro.

Basada en la novela del mismo nombre de Dashiell Hammett. Es la tercera versión de la novela de Hammett, ya que se llevó al cine en el año 1931 y en 1936.

En un principio se ofreció el papel de Sam Spade a George Raft, pero este no quería trabajar con un director novato, así que se lo ofrecieron a Humphrey Bogart como segunda opción.

Walter Huston, padre de John Huston, interviene en un pequeño papel, como el marinero que lleva el halcón al despacho de Sam Spade.

El filme fue nominado a los Premios Oscar en las categorías: mejor actor de reparto: Sydney Greenstreet; mejor película y mejor guión adaptado: John Huston.

Nominada al Oscar a la mejor película de habla no inglesa.

El actor elegido para interpretar el papel de Salomón fue Tyrone Power, pero éste murió repentinamente, de un infarto de miocardio en pleno rodaje, en Madrid. Su papel fue interpretado, entonces, por el ruso Yul Brynner y se repitieron las escenas realizadas hasta ese momento. Con todo, se aprovecharon algunos planos donde el personaje de Salomón, interpretado por Power, aparecía a lo lejos.

La actuación de Ingrid Bergman como Anastasia le valió el Oscar en 1956 como Mejor Actriz.

El título procede de la ¨Meditación XVII¨ de Devotions Upon Emergent Occasions, obra perteneciente al poeta metafísico John Donne, y que data de 1624.

Un popular mito que rodea a esta película (alentado en parte por el propio Groucho) es el de que con motivo de esta película, la Warner se había dirigido a la productora de esta película, indicándole que no podía utilizar el nombre de Casablanca, ya que era propiedad intelectual de la Warner. En realidad lo que sucedió fue que en un principio la película iba a ser una parodia de Casablanca de 1942, siguiendo la misma línea argumental hasta el punto de usar nombres de personajes tales como ¨Humphrey Bogus¨. Warner Brothers no demandó realmente a los Marx ni trató de hacerlo, pero pidió formalmente a los hermanos el argumento y el guión de la película. Groucho Marx explotó la situación con fines publicitarios respondiendo a esa carta en términos bastante graciosos, diciendo entre otras cosas que ignoraba que el nombre Casablanca fuera propiedad de nadie, y que, incluso aunque se repusiera la película de la Warner, la gente sería capaz de distinguir a Ingrid Bergman de Harpo. Esta carta se ha convertido en un clásico.

Al igual que Un día en las carreras Harpo usa charadas para avisar al personaje de Groucho de que corre peligro.

La película, en cualquier caso, es una parodia de la película Casablanca de Michael Curtiz, y es una de las últimas en las que participaron los tres más famosos Hermanos Marx.

En este filme actúan por última vez juntos Spencer Tracy, quién falleció 17 días luego de finalizado el rodaje de la película, y Katharine Hepburn. Hepburn nunca quiso ver la película ya que, según manifestó, le traía recuerdos demasiado tristes.

Obtuvo además ocho nominaciones en las categorías de mejor película, mejor director, mejor actor principal (Spencer Tracy), mejor actor de reparto (Cecil Kellaway), mejor actriz de reparto (Beah Richards), mejor dirección artística, mejor música y mejor montaje.

La película ganó dos Oscar en las categorías de mejor actriz principal (Katharine Hepburn) y mejor guión original.

El personaje de la hija de Katharine Hepburn, Joanna, es interpretado por Katharine Houghton, su sobrina en la vida real.

La película está inspirada en el discurso pronunciado por Tom Hanks al recoger su óscar en 1994 como mejor actor por su papel en Philadelphia, en el que mencionaba a su profesor de teatro del instituto, Rawley Farnsworth y a su antiguo compañero de clase John Gilkerson, ¨dos buenos estadounidenses gays, dos personas maravillosas con las que he tenido la suerte de encontrarme¨.

El destacado papel de Joan Cusack le valió muchos premios como Mejor actriz secundaria: Premios Satellite, Premios Chlotrudis, Premios BFCA, Premios American Comedy, Asociación de Críticos de Cine de Nueva York y Asociación de Críticos de Cine de Texas.

Esta película fue uno de los pocos intentos de la industria de Hollywood de hacer una película de temática LGBT en su época y que incluía una escena en la que se puede ver un beso entre Kevin Kline y Tom Selleck de 10 segundos de duración, algo poco común en la época en la que se estrenó.

El Presupuesto estimado fue de US$ 68.000.000.

Es la única película donde actuaron juntos Marlon Brando y Robert De Niro; curiosamente, son los dos únicos actores que han ganado un Óscar interpretando al mismo personaje (Vito Corleone) en El Padrino y El Padrino II, respectivamente.

Fue nominado a los Oscars de 1991 en las categorías de mejor director y mejor guión original.

Nominada a dos premios Oscar: Mejor actor (Denzel Washington) y Mejor diseño de vestuario (Ruth E. Carter).

Nominada a los Premios Globo de Oro en la Categoría ¨Mejor actor protagonista-Drama¨ a Denzel Washington.

Fue filmada en Brooklyn, Nueva York con un presupuesto de.US$25.000.000.